Mês: setembro 2014

Josué Sánchez expõe “Dioses y hombres de los Andes” em Lima

josue sanchez
 
Peru: A Galeria de Artes Visuais do Centro Cultural Ccori Wasi inaugura, no dia 03 de outubro, a exposição “Dioses y hombres de los Andes”, do renomado artista Josué Sánchez, pintor e escultor que é referência na arte peruana com identidade andina.

Suas obras, de estilo neofigurativo, bidimensionais e de cores intensas, recriam o ciclo agrícola, as crenças mágico-religiosas, o trabalho e a festa, o mundo andino e as aldeias do Amazonas com seus mitos e suas lendas.

Com identidade e estilo próprios, Josué Sánchez encontrou na pintura mural sua maior expressão. São famosos seus murais na Iglesia de Chongos Alto e no Convento Franciscano de Santa Rosa de Ocopa. Com três murais na Alemanha e numerosas exposições na Europa, o reconhecimento artístico de Josué Sánchez já ultrapassou fronteiras.
 
A “Galería de Artes Visuales del Centro Cultural Ccori Wasi” fica na Av. Arequipa 5198, Miraflores, em Lima, Peru. A entrada é franca e a mostra pode se visitada até 30 de outubro.

 

fonte: Portal Olho Latino

Mostra de desenhos e gravuras do Laboratório das Artes em São José do Rio Preto

atalie rodrigues
Obra de Atalie Rodrigues.
 
São José do Rio Preto: Como parte da estratégia do Laboratório das Artes (LAB) de divulgação das artes modernas de Franca na região, foi inaugurada uma mostra de desenhos e gravuras do grupo no Centro Cultural prof. Daud Jorge Simão (Praça Jornalista Leonardo Gomes, 01), no centro de São José do Rio Preto, SP, unidade cultural pertencente à Prefeitura daquela cidade.
 
A mostra fica até o dia 27 de Setembro e conta com a participação dos seguintes artistas: Atalie Rodrigues Alves, Denise Muller, Gerson Oliveira, Ivo Indiano, Jeferson Basílio, Marcus Flávio e Marisi Mancini.

 

fonte: Portal Olho Latino

Mostra “Anjos” no Ateliê Lisa França

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“Súplica” – Celina Carvalho
 
Campinas: O Ateliê Lisa França, em comemoração ao dia dos Arcanjos, apresenta a mostra coletiva “Anjos” até 27 de outubro. A exposição, com curadoria de Lisa França, conta com obras de artistas convidados e de alunos do ateliê, produzidas com diversas técnicas.
 
Na abertura, que ocorreu no dia 29 de setembro, houve uma intervenção artística surpresa e a apresentação do Coral do Clube Campineiro de Regatas e Natação, sob regência do Maestro Jairo Perin.
 
Participam da mostra os seguintes artistas convidados: Alex Roch, Carla Stancati, Celina Carvalho, Cidinha Bertassolli, Cris Coppola, Dito Pereira, Enio Palmeira, Fabiano Carriero, Fernanda Costha, Glória Queiroz, Jane Ruck, Lisa França, Maria Tereza Rossin, Mauro Soares, Oscar Rossin Sb., Paulo Branco, Paulo Cheida Sans, Raffael Nagual e Regina Pereira.
 
Anjo de abertura paulo cheida sans
“Anjo de Abertura” – Paulo Cheida Sans
 
Os seguintes alunos do ateliê também estão expondo: Ana Maria Duprat, Cláudia Orlandini, Danila Torres, Débora Murbach, Flora Arya Vilela, Gabriel Souza, Gregory William, Hugo Carreira, Isabela Guerrazzi, Jane Citrangulo, Jhullya Lima, Lúcia Piantoni, Maria Paula Tomiato, Matheus Aro, Miriam Sampaio, Nilde Andrade, Pedro Dario, Regina Ceccarelli e Suely Iorio.
A mostra “Anjos” pode ser visitada até 27 de outubro, de segunda a sexta-feira, das 14h às 18h (ou mediante agendamento), no Ateliê Lisa França, que fica na Rua Monsenhor Emílio José Salim, 118 – Sousas – Campinas, SP. Informações pelo telefone: (19) 3258-1474. Entrada franca.
 
Convite lisa franca
 Convite Verso anjos lisa frança
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fonte: Portal Olho Latino

Grupo Olho Latino participa de mostra coletiva no Museu Itajaí Martins em Botucatu

 
viver botucatu grupo olho latino
 
Botucatu: O Grupo Olho Latino participa da mostra Vi(ver) Diálogo Gráfico, que expõe obras de mais de 30 artistas convidados, residentes no Estado de São Paulo, de 04 a 30 de outubro no Museu de Arte Contemporânea “Itajaí Martins” em Botucatu, SP.
 
O projeto Vi(ver) Diálogo Gráfico objetiva expandir a apreciação sobre as possibilidades da gravura em suas diversas possibilidades técnicas, numa interface com o desenho e outras manifestações gráficas. A participação do Grupo Olho Latino consiste na instalação “Círculos Ambiciosos”, composta por 36 peças de gravura em linóleo sobre tecido, acondicionadas em círculos de madeira de várias dimensões. As peças, expostas no todo ou parcialmente, caracterizam um trabalho em equipe, sendo que cada integrante participa com a sua criação para dar maior expressão para o conjunto. Para o coordenador do Grupo, Paulo Cheida Sans, “essa é a grande força do Grupo Olho Latino: manter a individualidade de criação de cada integrante com força de equipe para resultar a criação de algo maior”. Complementa: “A soma é importante. Trata-se de compartilhar a visão, o tempo e a materialidade em função do todo”.
 
 
O Grupo Olho Latino representa o setor de arte-educação do Museu Olho Latino, sediado em Atibaia, SP, e mantém atuação intensa, desde a sua primeira mostra realizada na Galeria da Casa da Cultura da América Latina da Universidade de Brasília, em 1996. A partir daí, o grupo já expôs em mais de 80 mostras realizadas em várias cidades, entre elas, São Paulo (SP), Recife (PE), Curitiba (PR), Juiz de Fora (MG), Piracicaba (SP) e também no exterior, como em Lima e Cusco, Peru; La Paz, Bolívia; e Santiago, Chile. O grupo é formado por 9 integrantes do interior do Estado de São Paulo, coordenados pelo casal Celina Carvalho e Paulo Cheida Sans (Campinas, SP). Participam da equipe, além dos coordenadores, os seguintes artistas: Alex Roch (Jundiaí, SP), Cibele Marion Sisti (Jaguariúna, SP), Lisa França (Campinas, SP), Maricel Fermoselli (Campinas, SP), Suely Arnaldo (Sumaré,SP), Walcirlei Siqueira (Americana, SP) e Young Koh (Campinas, SP).
A coordenação do projeto Vi(ver) Diálogo Gráfico é de Hélio Schonmann e Lúcia Neto. A curadoria é de Francisco Maringelli, Hélio Schonmann e Paulo PT Barreto. Participam do projeto os seguintes artistas: Augusto Sampaio, Camilo Thomé, Francisco Maringelli, Gilberto Tomé, Hélio Shonmann, Kika Levy, Lúcia Neto, Márcio Périgo, Paulo Camillo Penna, Paulo P T Barreto, Pedro T. Maluf, Rubi, Salete Munin, Sergio Kon, Grupo Olho Latino, Fábio de Bittencourt, Paula Almozara, Maria Lúcia Panizza, Márcio Pannunzio, Adriano Gambim, Edson Mac, Sérgio Andrejaukas. Lígia Rodrigues, Milton Turcato, Fabíola Nortari, Fabrício Lopez, Márcia Santtos, Carlos Zambon, Fábio Sapede, George Gutlich, Sérgio Silva, Douglas Norris, Johann Gutlich.
A abertura da mostra Vi(ver) Diálogo Gráfico será 04 de outubro, às 11h, onde acontecerá o encontro com os artistas. O MAC “Itajaí Martins” em Botucatu, SP, está localizado no Saguão do Teatro Municipal na Praça Coronel Moura, 27, Paratodos, Botucatu, SP. A entrada é franca.
Vi(ver) Diálogo Gráfico é um projeto realizado com o apoio do Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Estado da Cultura – Programa de Ação Cultural de 2013.
 
 
Exposição: Vi(ver) Diálogo Gráfico
Idealização: Hélio Schonmann
Coordenação do projeto: Hélio Schonmann e Lúcia Neto.
Curadoria: Francisco Maringelli, Hélio Schonmann e Paulo PT Barreto.
Expositores: Augusto Sampaio, Camilo Thomé, Francisco Maringelli, Gilberto Tomé, Hélio Shonmann, kika Levy, Lúcia Neto, Márcio Périgo, Paulo Camillo Penna, Paulo P T Barreto, Pedro T. Maluf, Rubi, Salete Munin, Sergio Kon, Grupo Olho Latino (Alex Roch, Celina Carvalho, Cibele Marion Sisti, Lisa França, Maricel Fermoselli, Paulo Cheida Sans, Suely Arnaldo, Walcirlei Siqueira, Young Koh), Fábio de Bittencourt, Paula Almozara, Maria Lúcia Panizza, Márcio Pannunzio, Adriano Gambim, Edson Mac, Sérgio Andrejaukas. Lígia Rodrigues, Milton Turcato, Fabíola Nortari, Fabrício Lopez, Márcia Santtos, Carlos Zambon, Fábio Sapede, George Gutlich, Sérgio Silva, Douglas Norris, Johann Gutlich.
Período da mostra: 04 a 30 de outubro de 2014.
Abertura e encontro com os artistas: 04 de outubro, às 11h.
Local: Museu de Arte Contemporânea “Itajay Martins”.
Visitação: de terça a sexta-feira, das 13h às 19h (e durante os espetáculos no teatro). Entrada gratuita.
Endereço: Saguão do Teatro Municipal – Praça Coronel Moura, 27, Paratodos, Botucatu, SP.
Informações: Fone: (14) 3882- 9004 e 3882-1489.
Realização: Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Estado da Cultura – Programa de Ação Cultural de 2013.

 

fonte: Portal Olho Latino

Paulo Cheida Sans realiza palestra sobre o processo criativo na PUC-Campinas

 
paulo cheida sans
 
Campinas: O Museu Universitário da PUC-Campinas promove a palestra do Prof. Dr. Paulo Cheida Sans sobre o processo criativo de uma produção artística no dia 24 de setembro. O evento integra a 8ª Semana da Primavera do Instituto Brasileiro de Museus. A palestra visa abordar uma etapa da produção artística do palestrante, que envolve a gravura e a instalação no contexto da arte contemporânea, a fim de facilitar o entendimento sobre as fontes criativas que caracterizaram a criação das obras.
O mote principal da 8ª Semana da Primavera do IBRAM é que se valorize a criatividade para que o museu sempre possa se reinventar. Nesse sentido, o prof. Paulo acredita ser importante que os artistas esclareçam suas criações, sempre que possível, para que o público interessado possa compreender melhor sobre o processo criativo e suas variantes.
 
Paulo Cheida Sans é Doutor em Artes pela Unicamp. É professor da Faculdade de Artes Visuais e extensionista vinculado ao Museu Universitário da PUC-Campinas. Participou de cerca de 500 mostras. Recebeu 41 prêmios em Salões de Artes no Brasil e 3 no exterior (Portugal, Estados Unidos e França). Suas obras figuram em diversos acervos. É autor, entre outros, dos livros Pedagogia do Desenho Infantil e Fundamentos para o Ensino das Artes Plásticas (Alínea).
A palestra acontece no dia 24 de setembro, às 19h20, na sala 900 do Prédio H2 – Campus I – PUC-Campinas.

 

fonte: Portal Olho Latino

O principal acervo público do Espírito Santo mostra obras de importantes artistas brasileiros

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“Democrata a Galope” – desenho de Paulo Cheida Sans.
 
Vitória: A Galeria de Arte Espaço Universitário (Gaeu) da Universidade Federal do Espírito Santo abre a partir do dia 24 de setembro, às 19 horas, a exposição “O meu, o seu, o nosso desejo”. A curadora da exposição, Almerinda Lopes, explica que o objetivo da mostra é apresentar ao público obras que possuem um teor crítico, da repressão até a euforia da redemocratização do Brasil. “Em abril, completou-se 50 anos da implantação do regime militar no País e, tanto a Gaeu quanto a Galeria de Artes e Pesquisa (GAP) da UFES, foram criadas nessa época. A ditadura militar exercia forte controle sobre a produção artística no País”, afirma Almerinda. O título da exposição foi apropriado do álbum de xilogravuras de autoria de Antonio Henrique Amaral, que integra a mostra.
É a segunda exposição que a Galeria Espaço Universitário – GAEU disponibiliza ao público o acesso ao importante legado de objetos artísticos sob sua guarda, promovendo mais uma exposição de parte dessas obras, a partir de viés conceitual e recorte definido pela curadoria. A mostra põe em destaque obras que, ainda que não se pautem por afinidade de linguagens, faturas, temas ou processos, permitem estabelecer aproximações entre os propósitos dos objetos, considerando que, de maneira incisiva ou mais sutil, mantêm imbricados em seus códigos doses de ironia ou um sentido político/crítico.
 
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Paulo Cheida Sans.

Participam da mostra obras dos seguintes artistas: Anna Letycia, Antonio Henrique Amaral, Arlindo Daibert, Attilio Colnago, Augusto Herkenhoff, Carlos Zílio, Carmem Có, Dante Veloni, Darel Valença Lins, Fernando Baril, Hilal Sami Hilal, Katie Van Scherdenberg, Lecko Magri, Luciano Cardoso, Nelma Pezzin, Milton Machado, Paulo Bruscky, Paulo Cheida Sans, Paulo Herkenhoff, Raul Flores, Rogério Luz, Rubem Grilo, Rubens Gerchman e Sazito. Artistas Convidados: Maruzza Valdetaro e Julio Tigre.
A exposição é aberta ao público, tem entrada gratuita e pode ser visitada até 31 de janeiro de 2015, de segunda a sexta-feira, das 08h às 18h. A Galeria de Arte Espaço Universitário / UFES está localizada na Av. Fernando Ferrari, 514, Goiabeiras – Vitória, ES.
 
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Exposição: “O meu, o seu, o nosso desejo”.
Período da mostra: 24 de setembro de 2014 a 31 de janeiro de 2015.
Abertura: 24 de setembro, às 19h.
Curadoria: Almerinda Lopes.
Expositores: Anna Letycia, Antonio Henrique Amaral, Arlindo Daibert, Attilio Colnago, Augusto Herkenhoff, Carlos Zílio, Carmem Có, Dante Veloni, Darel Valença Lins, Fernando Baril, Hilal Sami Hilal, Katie Van Scherdenberg, Lecko Magri, Luciano Cardoso, Nelma Pezzin, Milton Machado, Paulo Bruscky, Paulo Cheida Sans, Paulo Herkenhoff, Raul Flores, Rogério Luz, Rubem Grilo, Rubens Gerchman e Sazito. Artistas Convidados: Maruzza Valdetaro e Julio Tigre.
Local: – Galeria de Arte Espaço Universitário / UFES – Universidade Federal do Espírito Santo.
Horário de visitação: segunda a sexta-feira, das 08h às 18h. Entrada gratuita.
Endereço: Av. Fernando Ferrari, 514, Goiabeiras – Vitória, ES.
Informações: (27) 3335-2371.

 

fonte: Portal Olho Latino

Museu Olho Latino recebe importante doação de gravuras do MARGS

 
 

Tunga e sua mostra “From La Voie Humide”

tunga
 
São Paulo: “From La Voie Humide”, do artista pernambucano Tunga, composta por obras produzidas com materiais diversos, como gesso, terracota e cristais, traz ousadia para a Galeria Mendes Wood.
 
Formas de tripés, caldeirões e partes de corpos fazem uma referência direta com a Alquimia em esculturas que foram produzidas nos últimos anos. Na mostra há também desenhos recentes que criam uma mistura que se completa ao sintetizar os variados interesses do artista, que incluem psicologia, poesia, alquimia e física.
 
“From La Voie Humide” fica aberta ao público até 05 de outubro na Galeria Mendes Wood e é uma ótima oportunidade de ver esta mostra que recebeu excelentes críticas em sua primeira inauguração, em Nova York, Estados Unidos, e que vai seguir para Londres, Inglaterra, após sua despedida do Brasil.

 

 

 

As luzes e os encavos de Ivanir Cozeniosque Silva

ivanir cozeniosque silva
 
São Paulo: “Luzes / Encavos” de Ivanir Cozeniosque Silva é uma exposição composta por 32 imagens de um ensaio fotográfico produzido a partir de registros diários realizados no período de 2012 a 2014 junto à natureza de um lago da região da Granja Viana, em Cotia. São registros que serviram para pesquisar a linguagem da fotografia e as memórias gráficas provenientes dos processos da xilogravura, monotipia e o desbaste da matéria na escultura.
 
O espectador pode se aproximar mais dos poucos redutos existentes da Mata Atlântica que foram registrados por dois anos pela artista. Além disso, a oportunidade de ver essas linguagens artístias interagindo é algo imperdível. A mostra fica aberta ao público até 04 de outubro no Graphias Casa da Gravura.

 

fonte: Portal Olho Latino

 

31ª Bienal Internacional de São Paulo

 
Veja: A 31ª Bienal Internacional de São Paulo, um dos eventos de arte mais importantes do Brasil, quer sugerir ações que podemos fazer com coisas que não existem. Com o título “Como (…) coisas que não existem” a Bienal traz uma invocação poética do potencial da arte e de sua capacidade de agir, reagir e intervir em locais e comunidades onde se manifesta. Podemos pensar em como “falar sobre”, “aprender com” ou “usar” coisas que não existem, e mais uma inifinidade de ações. A visitação é gratuita e pode ser feita até 07 de dezembro de 2014.